Berit Eldvik

Under dystra ekonomiska tider startade familjen Ekenmark redan på 1810-talet sin vävverksamhet och fortsatte under ett halvt sekel med sex syskon, deras mor och en ingift kvinna. Med tiden blev familjegruppen något av rikskändisar. De reste land och rike runt och lärde ut avancerade vävtekniker till framför allt unga kvinnor. Deras många vävböcker har spridits i omfattande upplagor och medverkat till ett intresse för hemvävning som få andra länder kan uppvisa något som fortsatt långt in i vår tid. Här berättar Berit Eldvik denna unika historia om strävsamhet, och porträtterar de olika syskonen Ekenmarks insatser och specialiteter. Hon påvisar också Ekenmarkarnas betydelse som utbildare av de många skickliga väverskor som kom att spela en viktig roll när hemslöjdsföreningarna fick tillgång till dessa för att leda kurser i alla slags tekniker. Genom den långa traditionen med rötterna i Ekenmarkarna har Sverige fått en särställning i vävvärlden och förmedlat kunskap till andra länder som Japan och USA. Om författarenTextilforskaren Berit Eldvik arbetade under många år som intendent på Nordiska museet. Hon har publicerat ett flertal verk om svensk textil- och modehistoria.

Fashion fascinates and makes demands, fashion exists and vanishes. Fashion has power, gives power and creates resistance - which often leads to new fashion. The collection of clothes in the Nordiska museet, from the eighteen century to the present day, reflects a complex relationship between the inner person and the exterior, between society and the individual, between the need for community and the desire to differ from the crowd. Clothes also capture the time. Power of fashion highlights three decades that marked the start of something new. The 1780s, the 1860s, and the 1960s were times of change when events, ideas and technical innovations changed the world and when people changed the way they dressed. Power of fashion examines in depth how clothes have been used, the materials and manufacture the image of fashion, the fashion makers, and fashion in everyday life.

Modet tjusar och ställer krav, modet finns och försvinner. Modet har makt, ger makt och skapar motstånd som ofta blir nytt mode. Nordiska museets samling av kläder från 1700-talet till idag speglar ett komplicerat förhållande mellan vårt inre och vårt yttre, mellan samhället och individen, mellan behovet av gemenskap och önskan att skilja sig från mängden. Kläderna fångar också tiden. Modemakt lyfter fram tre decennier som blev början till något nytt. 1780-talet, 1860-talet och 1960-talet var brytningstider när händelser, idéer och tekniska innovationer förändrade världen. Och när människor ändrade sitt sätt att klä sig. Modemakt fördjupar kunskaperna om hur kläder har använts, om material och tillverkning, om modebilden, modebildarna och modet i vardagen.

Godsägaren och damastvävaren Carl Gustaf Widlund var en av Sveriges skickligaste damastvävare. Han skapade sitt damastväveri på godset Tranjerdstorp i Värmland och var den siste i kedjan av damastvävare, ett manligt yrke med traditioner i Sverige från 1700-talets början. Den dansande damastvävaren handlar om hans spännande liv med passion för vävning, tango och samba, och ger bakgrunden till det sista stora handväveriet för förstklassigt damastduktyg, det yppersta som funnits under 1900-talet. Boken avslutas med mönsterförteckning. Vacker bok som är ett måste för alla textilintresserade!