Bo Kampmann Walther

This book applies theories, methods, and concepts from game studies to soccer. This is a game studies book about soccer that studies the rules and design of soccer and the impact that technology has on the game's evolution. The book comprises nine chapters that approach soccer from different game studies angles. The different chapters study the game off the pitch (the design), on the pitch (the gameplay), and around the pitch (the culture). The book establishes conversations with game studies, illuminating what we take for granted in the field and showing what is left to study. At the same time, it provides readers with a deep understanding of the importance of soccer, why we should pay attention to it, and how it reflects broader trends in culture, technology, politics, and play. This book will be of great interest to game, media, and sports scholars, as well as undergraduate and graduate students in those fields.

Seriality in the Streaming Era explores the dynamic transformation of serialized storytelling in the digital era, where platforms like Netflix, Disney+, and Apple Podcasts have redefined how narratives are created, consumed, and experienced. This book examines the profound impact of streaming technologies on both fictional and nonfictional series, offering an in-depth analysis of how these formats have evolved to meet the demands of today’s binge-watching, multi-platform culture. Drawing from case studies across a wide range of media—from television to podcasts, and social media platforms like Facebook and Snapchat—this book highlights how serialized storytelling has adapted to diverse formats and consumption habits. The authors explore key trends such as platform-specific narrative structures, audience engagement, and the blending of genres in both entertainment and journalism. With a focus on both the aesthetic and functional shifts in seriality, the book offers theoretical insights into the future of storytelling in a media landscape increasingly shaped by data-driven strategies and audience participation. Furthermore, the book tackles how seriality navigates the delicate balance between creativity and commercial demands. As a significant contribution, the book features interviews with key industry professionals in the field of serial media production. Seriality in the Streaming Era is an essential resource for scholars, students, and industry professionals, as well as anyone curious about the evolving role of serialized narratives in shaping modern media culture.

Seriality in the Streaming Era explores the dynamic transformation of serialized storytelling in the digital era, where platforms like Netflix, Disney+, and Apple Podcasts have redefined how narratives are created, consumed, and experienced. This book examines the profound impact of streaming technologies on both fictional and nonfictional series, offering an in-depth analysis of how these formats have evolved to meet the demands of today’s binge-watching, multi-platform culture. Drawing from case studies across a wide range of media—from television to podcasts, and social media platforms like Facebook and Snapchat—this book highlights how serialized storytelling has adapted to diverse formats and consumption habits. The authors explore key trends such as platform-specific narrative structures, audience engagement, and the blending of genres in both entertainment and journalism. With a focus on both the aesthetic and functional shifts in seriality, the book offers theoretical insights into the future of storytelling in a media landscape increasingly shaped by data-driven strategies and audience participation. Furthermore, the book tackles how seriality navigates the delicate balance between creativity and commercial demands. As a significant contribution, the book features interviews with key industry professionals in the field of serial media production. Seriality in the Streaming Era is an essential resource for scholars, students, and industry professionals, as well as anyone curious about the evolving role of serialized narratives in shaping modern media culture.

Cristiano Ronaldo har millioner af fans over hele kloden. Det samme har Real Madrid. De følges, ses og beundres af et globalt publikum. Hvorfor? Moderne fodbold er under forandring. Fra at være folkets arbejderklassesport til big business i stræben efter perfektionisme. Spillere skabere ikke længere kun resultater på banen og pokaler til trofæskabet. De rykker globale markedsandele som reklame- og marketingssøjler med milliardomsætninger til følge, med den portugisiske superstjerne Cristiano Ronaldo som personificeringen af fodboldens rejse. Præstationer der lever foreviges af tv-kameraer, blitzende kameraer og fansenes blinkende mobiltelefoner, der får de opsigtsvækkende kampe og mål til at leve videre på de sociale medier. Fodbold er gået fra folkesport til fantasi. Den rejse og forvandling er 'Fodboldfantasi – Ronaldo, Real Madrid og Moderne Fodbold' en analyse af, skrevet i et medrivende og levende sprog. Forfatteren er Danmarks førende Real Madrid-skribent, medieforsker ved SDU, Bo Kampmann Walther, der med en stærk fortællerstemme tager læseren med ind i fodboldens moderne maskinrum og indvier læseren i sportens nye væsen. Et tankesæt der har set en ung portugisisk dreng ved navn Cristiano med skæve tænder og kejtet smil blive til fodboldens største stjerne, og hvilken rolle mægtige Real Madrid har spillet som udklækker af den fodbold, der i dag operer med milliardbudgetter som klodens største sportsgren.

Sidder du begejstret med svedige håndflader og styrer din avatar gennem kugleregnen? Eller er du inderligt ligeglad med, om du lever eller dør i et virtuelt splitsekund? Uanset hvad så navigerer du som lærer og pædagog hver dag i børne- og ungefælleskaber, hvor computerspil for længst er blevet en betydelig og betydningsfuld kulturbærer. Denne bog er en introduktion til computerspillene. Men også en bog om de døre, som computerspil åbner ind til de andre medier omkring dem. Medieforsker Bo Kampmann Walther tegner et kort i ægte 3D over udviklingen i det virtuelle landskab – fra de første grove pixels til nutidens hyperrealistiske grafik. Samtidig dykkes ned under overfladen. Ned til anarkiet, til dilemmaerne, til selvopholdelsesdriften og den ofte temmelig subtile morale i de forskellige kategorier af computerspil. Ludologi 3.0 betegner en modning fra et tidligere fokus på spillenes formalismer til spillenes forankring i en spillerkultur. Med denne modning åbnes muligheden for en dannelsesdiskussion og for en facetteret, pædagogisk praksis. Forfatteren rejser samtidig spørgsmålet om – og ikke mindst hvordan – man som professionel kan bringe et analytisk, refleksivt niveau i spil uden dermed også at hælde en velment, men kvælende pædagogik ned over computerspillenes egne præmisser. 'COMPUTERSPIL - dannelse, pædagogik og svedige håndflader’ henvender sig til praktikere og studerende ved læreruddannelsen og området skole– og fritidspædagogik på pædagoguddannelsen. Og selvfølgelig til alle andre med interesse for nye medier, børnefællesskaber, ungekultur og computerspil. Glem sikkerhedsselen. Game on! Engage! Om forfatteren Bo Kampmann Walther, født 1967, er lektor ved Institut for Kulturvidenskaber på Syddansk Universitet. Forfatter til mange bøger om computerspil og nye medier (og fodbold). Skribent ved Information, Weekendavisen, Føljeton og flere andre. Konsulent i reklame- og adfærdsbranchen, foredragsholder og samfundsdebattør.

Computerspil er populære som aldrig før. Men de er også i stigende grad blevet en kulturel importvare: tv-serier, film og virale videoer på nettet låner med arme og ben fra computerspil. Det gælder deres æstetik, deres form, måden de fortæller historier på, og måden de aktivt inddrager brugerne på. Computerspil og de nye mediefortællinger handler om denne "ludificerende konvergens", dvs. det forhold, at medierne ikke alene smelter mere og mere sammen, men netop gør det med computerspillet som et centralt og dominerende medie. Bogen er en introduktion til computerspillet som et nyt supermedie og en samtidig invitation til at gå nye veje i analysen af de hybridmedier, som dukker frem i disse år.

Medievante børn og unge lærer, trods deres fascination og udstrakte brug af it, ikke af sig selv at omgås medier på en måde, der modsvarer samfundets krav om it-kompetencer. Dansklæreren er katalysator og organisator for elevernes erfaringsdannelse og refleksioner over mediernes muligheder – alt sammen med henblik på styrkelse af fagligheden og opbyggelse af elevkompetencer, der efterspørges i videnssamfundet. Forfatterne beskriver en række karakteristiske mediegenrer, som i større eller mindre grad er forbundet til det interaktive web. Der er således kapitler om computerspil, elektroniske reklamer, film, tv, medieproduktion samt om en række oplagte web 2.0 applikationer. Digitalt dansk henvender sig til læsere, der interesserer sig for den mængde af didaktiske muligheder, der er knyttet til elevers anvendelse af web 2.0, primært lærerstuderende og lærere, men også andre der er beskæftiget med web-baseret læring.

Hvorfor læser vi litteratur? Hvad læser vi? Og hvordan? Ny litteraturdidaktik præsenterer en række nyskrevne artikler af danske litteraturforskere, som med udgangspunkt i deres egen forskning giver bud på en fornyelse af det didaktiske hvorfor, hvad og hvordan i litteraturarbejdet i skolen. Ny litteraturdidaktik indeholder artikler af Poul Behrendt, Thomas Bredsdorff, Jan Fogt, Svend Erik Larsen, Anne-Marie Mai, Trine May, Gitte Mose, Lilian Munk Rösing, Svend Skriver og Bo Kampmann Walther.