Leevi Haapala

Contemporary art is multiform by nature and is constantly renewing itself. This sets a challenge for the museum: how to track and collect something that is perpetually changing? The Kiasma Collection Book celebrates the active role the Museum of Contemporary Art has had as a collector of contemporary art for more than three decades. Kiasma's collection forms a part of the national cultural heritage and is one of the most significant collections of contemporary art in Northern Europe. It captures the present moment of art, also for future generations. The Collection Book sheds light on different aspects of contemporary art as well as on Kiasma's collections through a rich selection of images and six articles by experts.

Yhteiseloa-näyttelyjulkaisu tutkii ihmisen suhdetta ympäristöön. Millaisena luonto näyttäytyy nykytaiteen teoksissa? Entä ihmisen suhde muihin lajeihin? Ympäristökysymykset, luonto sekä ihmisen ja muiden elollisten rinnakkaiselo on kiinnostanut taiteilijoita pitkään, mutta erityisesti 2000-luvulla aiheista on tullut päivänpolttavia. Näyttely kurottaa myös kohti syvemmän luontosuhteen ja erilaisten riittien maailmaa. Henkistymisen teemojen lisäksi näyttelyn teokset kysyvät inhimillisen tiedon ja kuvittelukykymme rajoja./The Coexistence exhibition catalogue looks at the relationship between humans and the environment. How is nature presented in contemporary art? And how are humans interpreted as relating to other species? Environmental issues, ecology, and human coexistence with other organisms are topics of long-standing interest in art, but in the 2000s these themes have come into sharper focus. The exhibition also visits the world of sacred rituals, reflecting on how humans could deepen their bond with the nonhuman world. While contemplating the theme of neo-spirituality, the exhibition poses questions about the limits of human knowledge and imagination.

”Kaikki avoimin mielin katsomaan, ja itkeä saa!” Näin taiteen keräilijä Seppo Fränti kuvailee kokoelmaansa. Värikkäässä kokoelmassa abstrakti minimalismi kohtaa voimakkaan ekspressiivisen tyylin. Tämä kirja kertoo Seppo Fräntin elämäntarinan hänen kokoelmansa kautta - kuinka hänestä tuli keräilijä ja miten kokoelma on vaikuttanut hänen elämäänsä. Kokoelmassa näkyvät erityisesti keräilijän ja taiteilijoiden läheiset ystävyyssuhteet. Fränti näkee teoksen osana taiteilijaa. ”Täällä sitten syödään ja juodaan, ja tuo matto on se, missä ollaan aika lailla nukuttukin”, Fränti kertoo. Nyt Fräntin rönsyilevän kodin taideaarteet ovat päässeet osaksi Nykytaiteen museon Kiasman kokoelmaa. Hullu rakkaus -kirja esittelee kokoelman suurelle yleisölle. “Come with an open mind. And crying is allowed!” This is how art collector Seppo Fränti introduces his life's work: a colourful art collection, in which abstract minimalism goes hand in hand with powerful expressionism. This book tells Fränti's life story through the art that he has amassed: how he became a collector and how art has affected his life. The collection says much about Fränti's close friendships with the artists, whom he cannot separate from their artworks. “This is where we have eaten and drunk together, and that is the rug on which many have slept,” Fränti reveals. Now treasures from Fränti's sprawling private collection have been donated to the Museum of Contemporary Art Kiasma. Mad Love presents the Seppo Fränti Collection to the public.

Nykytaide on monimuotoista ja uudistuu kaiken aikaa. Museolle tämä asettaa haasteen: miten seurata ja kerätä sellaista, mikä muuttuu jatkuvasti? Kiasman kokoelmakirja juhlistaa Nykytaiteen museo Kiasman aktiivista roolia nykytaiteen kerääjänä yli kolmen vuosikymmenen aikana. Kiasman kokoelma on osa kansallista kulttuuriperintöä ja yksi merkittävimmistä pohjoiseurooppalaisista nykytaiteen kokoelmista. Se tallentaa taiteen nykyhetkeä myös tuleville sukupolville. Kokoelmakirja valottaa nykytaiteen ilmiöitä ja Kiasman kokoelmaa runsaan kuvamateriaalin ja kuuden asiantuntija-artikkelin kautta.

Laaja kuvateos kattaa kuvataiteilija Tero Puhan tuotannon vuosilta 1995-2010. Mukana on monipuolisen taiteilijan poptaideteoksia, mustavalkoisia kehotutkielmia, videoprojekteja ja installaatioita. Mukana on myös runsaasti ennenjulkaisematonta kuvamateriaalia. Kirjaan ovat kirjoittaneet suomalaiset eturivin taiteen asiantuntijat: Leevi Haapala, Livia Hekanaho, Anna-Kaisa Rastenberger, Leena-Maija Rossi ja Annamari Vänskä. Mukana on myös taiteilija Tero Puhan haastattelu. Teos sisältää useita vuosien varrella yleisöä kohahduttaneita ja hauskuuttaneita projekteja: Shop of Basic Needs -installaatio (1997) Espan lavalla myi purkitettuja tunteita ja olotiloja. Man Gang Showroom (2001) tarjosi kuluttajille erilaisia miestyyppejä lisävarusteineen ja Swap and Go Organ Fair (2003) markkinoi kloonattuja filmitähtien kehonosia vartaloonsa tyytymättömille asiakkaille. Love and Lust Museum - projekti (1995-2010) puolestaan kertoo, kieli poskessa, kahdesta fiktiivisestä B-luokan elokuvatähdestä Linda Lustista ja Cheryl Lovesta. Kirja sisältää myös runsaasti materiaalia Puhan uusimmista lyhytelokuvaprojekteista." Tero Puha on yksi suomalaisen nykytaiteen tunnetuimmista tekijöistä. Puhan teoksille on ominaista taiteen yhdistäminen massakulttuurin kuviin ja kulutushyödykkeisiin. Puha on kiinnostunut ympärillämme näkyvistä mainosten, sarjakuvien ja massatiedotusvälineiden kuvista ja yhdistää niitä taidekuvastoihin. Hänen teoksensa analysoivat nykykulttuuriamme tilana, jossa inhimillinen olemassaolo määräytyy brändien, kuvien, kulutustuotteiden ja logojen kautta, ja jossa kulutustuotteet ja brändit saavat inhimillisiä piirteitä." - Annamari Vänskä, tutkijatohtori, Tukholman yliopistoSaatavissa ekslusiivisella joulupäällisellä 24.12 asti

Teos esittelee viiden Ars Fennica 2009 -palkinnosta kilpailevan taiteilijan - Matti Kalkamon, Mika Karhun, Jussi Kiven, Jyrki Riekin ja Petri Yrjölän - tuotantoa.