Mathias Danbolt

Hvad der kan siges, skrives og males, men også hvem der har lov til at gøre det, er under hastig forandring. Er det i orden, at en kvindelig hvid maler lader sig inspirere af sort lidelseshistorie i sin kunst? At en mandlig forfatter, der selv stammer fra den hvide, heteronormative middelklasse, skriver indlevende om seksuelle eller etniske minoriteters undertrykkelse, når det ligger uden for hans egen erfaringshorisont? Og hvad gør vi med kunst- og litteraturhistoriens mange kompromitterede skikkelser? Kan vi stadig med god samvittighed udgive og læse forfattere som Louis-Ferdinand Céline, der var notorisk antisemit? Skal vi tillade udstillinger af Emil Noldes værker, efter at det er kommet frem, at han ikke skyede noget middel for at indynde sig hos nazisterne? Det er nogle af de spørgsmål, der granskes her. Bidragene er skrevet af forfattere og forskere fra en lang række forskellige humanistiske fag og institutioner. De behandler de vigtigste emner i de seneste års diskussioner om identitetspolitik, litteratur og kunsten udfordrede frihed.

Kunsten har altid været en kampplads for forhandlinger af magt, identitet og historie. Tropaganda sætter fokus på, hvordan kunst og visuel kultur har formet forståelsen af Danmarks koloniale historie i Caribien – fra den tidligere koloni Dansk Vestindien til nutidens Amerikanske Jomfruøer. Med udgangspunkt i portrætter af slaveejere i 1700-tallet, landskabsbilleder af sukkerplantager i 1800-tallet, reklamer og kolonialvareæstetik i 1900-tallet samt nutidige turistkampagner undersøger professor i kunsthistorie ved Københavns Universitet Mathias Danbolt, hvordan kolonialismen har præget kunsten, historien og den kollektive erindring. Med et kritisk blik på den danske kunsthistories tendens til at ignorere kolonihistorien viser bogen også, hvordan samtidskunst kan åbne for nye og udfordrende perspektiver på både den koloniale fortid og vores egen nutid.

Under 2021 tilldelade regeringen Moderna Museet 25 extra miljoner kronor till inköp av konst för att stödja det svenska konstlivet under coronapandemin. Förvärven pågick under hela 2021. Förslag strömmade in via en öppen inbjudan. Yrkesverksamma konstnärer, gallerister och utställningsarrangörer kunde lämna inköpsförslag. De 373 inköpta verken finns nu samlade i boken Svenska förvärv 2021. Var och en av de 169 konstnärerna presenteras i ett eget uppslag med texter av Moderna Museets intendenter och med bilder av verken i urval. (Tvåspråkig svenska/engelska). In early 2021, Moderna Museet was allocated an extra 25 million kronor in state funding for the acquisition of art to support the Swedish art scene during the Corona pandemic. The acquisitions took place throughout 2021. Proposals streamed in via an open invitation. Professional artists, gallerists and curators could submit acquisition suggestion. The 373 acquired works are now highlighted in the book Swedish Acquisitions 2021. Each of the 169 artists is presented in a separate spread, with texts by Moderna Museet s curators and selected images of the works. (Bilingual English/Swedish).

I bogen "Feels" om billedkunstneren Rasmus Myrup, samles nyskrevne artikler af Michael Kjær og Mathias Danbolt, samt udstillingsfotos og bidrag af kunstneren selv, i en rigt illustreret udgivelse om udstillingen på Kunstmuseet i Tønder. Bogen er redigeret af museumsinspektør Rune Finseth og kunstformidler Nina Marie Poulsen sammen med visuel redaktør og designer Line-Gry Hørup. Tre udstillinger på Kunstmuseet i Tønder udfordrede idéen om tiden som lineær og progressiv. I udstillingerne Circularis, Gib dein Bestes! og Feels arbejdede de tre billedkunstnere Rune Bosse, Birke Gorm og Rasmus Myrup i stedet med en anakronistisk opfattelse af verden. I de tre udstillinger skabte naturen, historiske genstande fra museets samling og følelsesladede malerier tidslige kollisioner.