Mika Karhumaa

THE NEXT GENERATION OF MUSIC BUSINESS BOOKS IS HERE! The Art of Music Business Management - For Artists & Managers has received its second edition. It has been sold in over 70 countries and is available in the selections of several international universities. In a short period of time, the book has become one of the key texts in music business management education. Karhumaa's seventh book introduces artist management from an unprecedented perspective. Modern artist management can be divided into three compartments. When these are presented to you and reflected onto a transparent wall, you see things from a manager's point of view. Through this, you'll see the four audiences of the music industry. This is the scene, the areas of action, where all of this takes place. This framework has been developed for today's rapidly evolving world. It travels with you everywhere. Whatever you need to do, invest in understanding this framework and start taking action. This book teaches you how to utilize it. Modern artist management is increasingly taking place in the digital realm and resembles screenwriting. As technology evolves, introducing new features almost daily, the management needs to adapt swiftly. This book discusses how success can be achieved in navigating this task. The book is intended for all professionals in the industry. Management is a topic that touches all of us in one way or another. The book is particularly well-suited for educational purposes. A manager needed to write this book. The author has three decades of experience in multiple capacities. Mika Karhumaa is a music business manager - specializing in artist management and contracts & copyright. He lectures on the subject and acts as a strategist in many industrial operations. Suomeksi;The Art of Music Business Management - For Artists & Managers on saanut toisen painoksen. Kirja on SeAmkissa ja Campus Onlinessa järjestettävän Manageri- ja välittäjäosaamisen kurssin virallinen oppikirja. Kirja löytyy yli sadan Pohjois-Amerikkalaisen yliopistokirjaston valikoimista ja sitä on myyty yli 70 maahan. Voikin sanoa, että kyseessä on yksi suomalaisen musiikkibisneksen vientituotteista. Karhumaan seitsemäs kirja esittelee ainutlaatuisen näkökulman artisti managementiin. Moderni artisti management voidaan jakaa kolmeen osaan. Kun nämä osat heijastetaan läpinäkyvälle seinälle, saamme eteemme managerin näkökulman. Tästä perspektiivistä avautuvat musiikkibisneksen neljä pääyleisöä, joiden parissa kaikki tapahtuu. Kirja on suunniteltu vastaamaan nykypäivän nopeasti muuttuvaa maailmaa ja toimimaan oppaana siellä. Olipa tilanne mikä hyvänsä - aseta tämä kehys eteesi ja aloita toimet sen pohjalta. Nykyaikainen artisti management muistuttaa yhä enemmän käsikirjoittamista. Teknologian jatkaessa uusien ominaisuuksien kehittelyä, nopea sopeutuminen on välttämätöntä. Kirja tarjoaa ketterästi liikuteltavan ajatusmallin sekä lukuisia oivalluksia miten menestys saavutetaan. Aikana, jona tekoäly tekee tuloaan meidän kaikkien elämään, pitää kyvykkyyksien toimia sen mukaisesti. Tämä on kirja siitä. Kirjan tekijällä on yli 30 vuoden kokemus alasta erilaisissa rooleissa. Hän on toiminut usean kotimaisen ja ulkomaisen artistin managerina. Hän toimii useissa kansainvälisissä asiantuntijatehtävissä strategistina ja luennoi aiheesta laajalti.

THE NEXT GENERATION OF MUSIC BUSINESS BOOKS IS HERE! The Art of Music Business Management - For Artists & Managers has received its second edition. It has been sold in over 70 countries and is available in the selections of several international universities. In a short period of time, the book has become one of the key texts in music business management education. Karhumaa's seventh book introduces artist management from an unprecedented perspective. Modern artist management can be divided into three compartments. When these are presented to you and reflected onto a transparent wall, you see things from a manager's point of view. Through this, you'll see the four audiences of the music industry. This is the scene, the areas of action, where all of this takes place. This framework has been developed for today's rapidly evolving world. It travels with you everywhere. Whatever you need to do, invest in understanding this framework and start taking action. This book teaches you how to utilize it. Modern artist management is increasingly taking place in the digital realm and resembles screenwriting. As technology evolves, introducing new features almost daily, the management needs to adapt swiftly. This book discusses how success can be achieved in navigating this task. The book is intended for all professionals in the industry. Management is a topic that touches all of us in one way or another. The book is particularly well-suited for educational purposes. A manager needed to write this book. The author has three decades of experience in multiple capacities. Mika Karhumaa is a music business manager - specializing in artist management and contracts & copyright. He lectures on the subject and acts as a strategist in many industrial operations. Suomeksi;The Art of Music Business Management - For Artists & Managers on saanut toisen painoksen. Kirja on SeAmkissa ja Campus Onlinessa järjestettävän Manageri- ja välittäjäosaamisen kurssin virallinen oppikirja. Kirja löytyy yli sadan Pohjois-Amerikkalaisen yliopistokirjaston valikoimista ja sitä on myyty yli 70 maahan. Voikin sanoa, että kyseessä on yksi suomalaisen musiikkibisneksen vientituotteista. Karhumaan seitsemäs kirja esittelee ainutlaatuisen näkökulman artisti managementiin. Moderni artisti management voidaan jakaa kolmeen osaan. Kun nämä osat heijastetaan läpinäkyvälle seinälle, saamme eteemme managerin näkökulman. Tästä perspektiivistä avautuvat musiikkibisneksen neljä pääyleisöä, joiden parissa kaikki tapahtuu. Kirja on suunniteltu vastaamaan nykypäivän nopeasti muuttuvaa maailmaa ja toimimaan oppaana siellä. Olipa tilanne mikä hyvänsä - aseta tämä kehys eteesi ja aloita toimet sen pohjalta. Nykyaikainen artisti management muistuttaa yhä enemmän käsikirjoittamista. Teknologian jatkaessa uusien ominaisuuksien kehittelyä, nopea sopeutuminen on välttämätöntä. Kirja tarjoaa ketterästi liikuteltavan ajatusmallin sekä lukuisia oivalluksia miten menestys saavutetaan. Aikana, jona tekoäly tekee tuloaan meidän kaikkien elämään, pitää kyvykkyyksien toimia sen mukaisesti. Tämä on kirja siitä. Kirjan tekijällä on yli 30 vuoden kokemus alasta erilaisissa rooleissa. Hän on toiminut usean kotimaisen ja ulkomaisen artistin managerina. Hän toimii useissa kansainvälisissä asiantuntijatehtävissä strategistina ja luennoi aiheesta laajalti.

Musiikkibisnes kirjojen seuraava sukupolvi on täällä! Karhumaan seitsemäs tuo mukanaan ennennäkemättömän konseptin. Perinteisiä ja edelleen vaikuttavia lainalaisuuksia myötäillään, kyllä. Sen sijaan teknologian kehitys huomioidaan tavalla, joka on nykymanagementille uusi. Kirjan edistyksellinen ja luento-testattu rakenne mahdollistaa sujuvan liikehdinnän näiden ääripäiden välillä. Kirjaa tehdessä on toteutettu laajaa mielipiteiden vaihtoa useiden kansainvälisten toimijoiden kanssa. Aikana, jona teknologian kehitys yhä enemmän ohjaa uusien liiketoimintamallien muodostumista, on tärkeää tiedostaa tilanne. NFT, web3 tai metaverse ovat jo arkipäivää. Kehityksellä on valtava merkitys artistien ja managerien toimenkuvaan. Pärjätäkseen nyt ja tulevaisuudessa, tämän kirjan perusteet on oltava hallussa. Kirjassa esitellään kohta kohdalta mitä asiasta oikeasti pitää tietää. Kirja soveltuu erityisen hyvin opetuskäyttöön. Kirjan tekijällä on lähes 30 vuoden kokemus artist managementista ja soveltuvasta juridiikasta. Hän luennoi säännöllisesti niin Suomessa kuin ulkomaillakin. Voisi sanoa, että vain manageri pystyy kirjoittamaan tämän kirjan. The next generation of music business books is here! Karhumaa's seventh book presents an unprecedented concept - how to understand modern artist management. Traditional and prevailing laws are transmitted, but the development of technology is presented in a way that often goes unnoticed. In a time when technology development is increasingly guiding the formation of new business models, it is important to adapt to the situation. NFTs, web3 or the metaverse is already commonplace. Development plays a huge role in the job description of artists and managers. Nowadays artists more frequently take a more active role in their own management. It's not just the manager that runs intermediation or facilitation, and this includes modern preconditions and their arrangements. The artist needs to be prepared in any case, with consideration as to how resources are allocated to enable goal achievement. To be able to succeed now and in the future, the basics of this book will be needed. This book is a step by step of what you really need to know. It is particularly well suited for educational use. A manager needed to write this book. The author has almost three decades of experience in multiple capacities. Mika Karhumaa is a music business manager - specializing in artist management and contracts & copyright. He lectures on the subject and acts as a strategist in many industrial operations.

The next generation of music business books is here Karhumaa's seventh book presents an unprecedented concept - how to understand modern artist management. Traditional and prevailing laws are transmitted, but the development of technology is presented in a way that often goes unnoticed. In a time when technology development is increasingly guiding the formation of new business models, it is important to adapt to the situation. NFTs, web3 or the metaverse is already commonplace. Development plays a huge role in the job description of artists and managers. Nowadays artists more frequently take a more active role in their own management. It's not just the manager that runs intermediation or facilitation, and this includes modern preconditions and their arrangements. The artist needs to be prepared in any case, with consideration as to how resources are allocated to enable goal achievement. To be able to succeed now and in the future, the basics of this book will be needed. This book is a step by step of what you really need to know. It is particularly well suited for educational use. A manager needed to write this book. The author has almost three decades of experience in multiple capacities. Mika Karhumaa is a music business manager - specializing in artist management and contracts & copyright. He lectures on the subject and acts as a strategist in many industrial operations.

The fully revised Second Edition is here. New examples have been added to better reflect the present time. Also, as a main focus, strategic thinking, the ability to create long-term plans and how to prepare for this in everyday activities are also present in this book. Understanding the importance of strategy is the basis for rational advancement. In the music business - strategies are not always perceptible. They are multi-layered, long-lasting, but also instantaneously effective. The ultimate goal often transpires along the way. In order to understand tactics, one has to read between the lines. The reason why different pre-conditions and industrial expectations must always be taken into account is due to conflicts between artistic and economic goals. An artist's progress often depends on their interest groups' comfort to these aspects and is about maintaining the balance between business objectives and the artist's story. This book deals with factors affecting strategy and how it relates to the artist and their management. Although viable passive income generation in the streaming era is what is most sought after, no other aspect, including social media capital, should be ignored, as it is often even more important. All this has an impact on how an artist succeeds in other music business areas. This book illustrates the current state of things in light of new opportunities.'Strategy' is the final chapter of The Essence of the Music Business Trilogy from Mika Karhumaa.

The music industry in terms of business cannot be understood unless its agreements are understood. Derivative of copyright and related rights must be taken into account in all decision-making and operational planning. This starting point is also the basis of every agreement. This book addresses understandably the problematic issues and the business that is formed around it. The main focus is on where it most intensively touches its authors - artists and their management - from where all the necessary licenses are ultimately granted. This book deals with what artists usually must arrange in order to achieve their goals - agreements with regards to their mutual affairs. New examples have been added to the second edition to better reflect the present time. In particular, streaming and its impact on other business areas are the focus of attention. The author of the book has over 20 years of experience in the international music business as a manager and legal advisor.

Musiikki, etenkin populaarimusiikki, on nykymaailmassa merkittävällä tavalla sidoksissa liiketoimintaan. Monille kenties harrastuksena alkanut musisointi saattaa jatkuessaan muuttua yhä vakavammaksi puuhaksi, josta voi alkaa toivoa saavansa elannon. Tai ainakin mahdollisuuden jatkaa harrastusta tavalla, joka ei ainoastaan vaadi taloudellisia investointeja. Ja mistä sitä koskaan tietää - ehkä juuri sinun kappaleesi voisivat soida Semifinalin lavalla, kenties Ankkarockissa, Provinssirockin päälavalla, Roskildessa... Vai olisiko radiosoitto tai levytyssopimus sittenkin mielessä päällimmäisenä? Tai kaikki tämä yhdessä? Omaan musiikkiinsa vakavasti suhtautuva henkilövoi ainoastaan hyötyä lukemalla Mika Karhumaan, Ida Lehtmanin ja Jone Nikulan kirjan Musiikki liiketoimintana. Se on systemaattinen esitys musiikkibisneksen koukeroista ja antaa ratkaisevaa apua monissa mutkissa matkalla kohti tähteyttä. Kirjasta ei opi kaavaa täydellisen hitin laatimiseksi, mutta kylläkin keinot, joilla voi välttää kaikkiturhat esteet mainitun hitin saattamiseksi kaikkien kuultavaksi. Loppu on sitten kiinni sinusta itsestäsi. Miksi pitäisi oppia kantapään kautta kun kaikki tarvittava on koottu tiiviiksi lukupaketiksi tähän kirjaan?