Petteri Limnell

Miten taiteen ja tieteen vuoropuhelu voi avata uusia ulottuvuuksia taideteoriassa ja taiteen kokemisessa, kuvataiteissa, musiikissa? Erilaisten järjestysmuotojen ja ulottuvuuksien ymmärtäminen ja oppiminen auttaa paitsi taiteilijaa, säveltäjää ja tieteilijää, myös katsojaa tai kokijaa ymmärtämään ja kokemaan taiteellista ilmaisua ja kulttuuria. Taide ammentaa teemansa ja ideansa mitä erilaisimmista lähteistä, mm. uskonnosta, historiasta, arjesta ja mielikuvituksesta. Taide toimii yleistämällä, rajaamalla, käsitteellistämällä; ymmärryksestä ja ymmärtämättömyydestä. Taiteellisella luovuudella ja kulttuurilla ei ole näkyviä rajoja, saati muuttumattomia määritelmiä. Kaikessa taiteessa on havaittavissa järjestystä, rakennetta, muutosta ja liikettä.

Nietzsche Was A Man -julkaisu ja näyttelyn nimi viittaa vallitsevaan dualistiseen, patriarkaaliseen maailmankuvaan, joka alistaa ja käyttää luontoa ja niitä joilla ei ole valtaa, joka erottaa toisistaan miehet ja naiset, ihmiset ja eläimet. Julkaisu esittelee samannimisen näyttelyn 20 iranilaisen taiteilijan näkökulmia kysymyksiin, joita he kohtaavat suhteiden, väärinkäsitysten ja hierarkioiden häilyvässä maailmassa. Taiteilijoiden tarkastelun kohteena ovat yleismaailmalliset kysymykset kuten sukupuolten välinen viestintä, ennakkoluulot ja muuttuvat identiteetit, väkivalta ja sota sekä ihmisten, eläinten, luonnon ja ympäristön väliset suhteet. Taiteilijaesittelyiden lisäksi julkaisu sisältää kuraattori Alysse Stepanianin johdannon näyttelyn konseptiin, Massachusettsin yliopioston taidehistorian apulaisprofessorin Pamela Karimin kontestualisoinnin Nietzschen suhteesta persialaiseen kulttuuriin sekä filosofi Petteri Limnellin johdatuksen Nietzschen maailmaan. Julkaisun esipuheen on kirjoittanut Pia Hovi-Assad.