Pilvi Porkola

Vallattu - Oranssiliikkeen historiaa tuo esiin nuorisoliike Oranssin toimintaa viimeisen kolmenkymmenen vuoden ajalta. Kirjan luvut tarjoavat näkökulmia kaupunkikulttuuriin, omaehtoiseen nuorisotoimintaan ja yhteisöasumiseen. Ne muistuttavat siitä, että vaihtoehtoisia toimintatapoja on aina ollut ja niitä tulee aina olemaan. Kirjan ovat kirjoittaneet Heta Mulari, Vesa Peipinen ja Pilvi Porkola. Mukana on myös Lissu Lehtimajan sarjakuva Matti Wuoresta.

Mitä jos töissä ei uuvuttaisi kiireen alle? Mitä jos yhteiskunta tarjoaisi turvaa ja hoivaa eikä epävarmuutta? Mitä jos tulevaisuus olisikin valoisa? Utopiat voivat tuntua kaukaisilta, mutta myös hyvinvointivaltion rakentaminen sotienjälkeisessä Suomessa oli oman aikansa utopia, kuten samaa sukupuolta olevien avioliitto tai naisten äänioikeus. Politiikassa tulevaisuus hahmottuu synkkänä korpitaipaleena kohti tuntematonta ja kehitysehdotukset rajoittuvat nykyisen järjestelmän hienosäätämiseen. Vaikeat kysymykset etenevästä ekokriisistä ja kasvavasta yhteiskunnallisesta eriarvoisuudesta sotiin ja ääriliikkeiden globaaliin nousuun eivät ruoki optimismia. Tarvitaan kokonaan uudenlaista ajattelua. Arkipäivän utopiat esittää toisenlaisten maailmojen kuvittelukyvyn yhteiskunnallisen muutoksen voimana. Teos antaa työkaluja ja tukea dystooppisen poliittisen keskustelun taltuttamiseen ja toivon luomiseen. Kyse ei ole pilvilinnoista, vaan vaihtoehtoisia työn, talouden ja ajan järjestyksiä eletään todeksi monin tavoin jo nyt. Millaisia utopioita toteutetaan taiteessa, pedagogiikassa ja erilaisissa yhteisöissä?

Performance art in practice - pedagogical approaches avaa konkreettisesti suomalaisissa korkeakouluissa kehittynyttä performanssitaiteen pedagogisista osaamista ja ajattelua. Teoksen toimittaneen Aapo Korkeaojan Tuomas Laitisen, Annette Arlanderin, Tero Nauhan, Eero Yli-Vakkurin, Leena Kelan, Pilvi Porkolan, Jussi Matilaisen ja Pia Lindyn esseet ovat kokoelma näkökulmia, joiden kautta performanssitaide kulttuurisena ilmiönä ja luovan työn kontekstina tulee hyvin näkyväksi. Performanssitaiteen näkökulma kulttuuripolitiikkaan, taidehistoriaan ja aktivismiin sekä oivallukset ja esimerkit mm. taiteellisesta työstä, somatiikasta, läsnäolosta ja dialogin metodologiasta piirtävät värikkään kuvan lajista, joka lopulta pakenee kaikkia määritelmiä. Performance art in practice - pedagogical approaches toimii erinomaisena työkaluna opiskelijoille ja opettajille. Kirja on mielenkiintoista luettavaa kenelle tahansa, joka haluaa tutustua performanssitaiteen ajattelutapaan ja käytäntöihin paremmin. Description in EnglishPerformance art in practice- pedagogical approaches opens a path to a realm of performance art guided by experienced artist-educators, who write about their passions as artists and practices as teachers in Finnish universities. These essays are a profound collection of views to understanding performance art as a cultural phenomenon and a creative tool. The writers Tuomas Laitinen, Annette Arlander, Tero Nauha, Eero Yli-Vakkuri, Leena Kela, Pilvi Porkola, Jussi Matilainen and Pia Lindy with the editor Aapo Korkeaoja all approach performance art and pedagogy from different angles. Several methods on how to engage and understand body, concentration, human presence, identity, vocabulary, culture politics, art history and activism are introduced. Inventive feedback and dialogue cultures are shared with the readers as well as a range of personal experiences in various situations at workshops and performance grounds. The book also introduces vocabulary and concepts that have grown in relation to performance art - an art that eventually escapes all definitions. Performance art in practice- pedagogical approaches is a great tool for students & teachers and a pleasant read for anybody, that wishes to know more about performance art.

Esseitä himosta, addiktioista, keski-iästä, teknologiasta, Sielun veljistä ja valituista vankiloista, kosketuksesta ennen ja jälkeen pandemian. Vuoden ajan kahdeksan esitystaiteilijaa kokoontuu kerran kuussa kirjoittamaan esseitä ajastamme, jonka ytimessä ovat kontrolli ja hallinta. Esseissä piirtyy kuitenkin kuva todellisuudesta, joka on uneton ja arvaamaton ja karkaa käsistä. Häpeämättömän henkilökohtainen esseekokoelma työstä, taiteesta ja taidetyöstä avaa 20 vuotta täyttävän Todellisuuden tutkimuskeskuksen juhlavuoden.

The aim of this book is to offer perspectives on performance art practice with a focus on teaching. This subject has been rarely approached in the literature and this book gives insights and inspiration for all those teaching performance art as well as to anyone else interested in this art form.