Susanna Pettersson

Urban encounters. Finnish Art in the Twentieth CenturyThe main exhibition in winter 2018-2019 will be Urban Encounters - Finnish Art from the 20th Century. The diverse exhibition explores migration and urbanisation in Finland in the early decades of the 20th century - people's lives and daily existence. The exhibition will present a diverse selection of rarely shown works from the Finnish National Gallery's collection. The multi-layered exhibition will offer an in-depth exploration of the interesting changes in Finnish society and daily life from the 1910s to the 1980s. The exhibited works feature, for example, fashion, cafes and restaurants, nightlife, films, and performing arts - and plain everyday life in the city. The book will entail six articles and around 230 photos of artworks from more than 80 artists such as Marcus Collin, Marjatta Hanhijoki, Reino Harsti, Juho Karjalainen, Helmi Kuusi , Marjo Lahtinen, Tuulikki Pietilä, Helene Schjerfbeck and Elga Sesemann. Writers of the book are the director of collections management at the Finnish National Gallery, Riitta Ojanperä; the writer Agneta Rahikainen PhD; the museum director, Susanna Pettersson; the chief curator, Anna-Maria von Bonsdorff; and the curator, Anu Utriainen. The book will be available in Finnish, Swedish and English.

Arkkitehti ja valokuvataiteilija Ulla-Maija Alanen tarkastelee vedenalaista maailmaa hengittämällä samatahtisesti veden ja sen kasvien kanssa. Hän on kuvannut suomalaisissa metsäjärvissä jo toistakymmentä vuotta. Lummekasvien kasvu, kukoistaminen ja lakastuminen näyttäytyvät vahvoina näkyinä ja hiljaisina heijastuksina. Valokuvateoksista kirjoittavat Alasen lisäksi dosentti Susanna Pettersson ja arkkitehti, professori Juhani Pallasmaa. Architect and photographic artist Ulla-Maija Alanen explores the underwater world, breathing in harmony with the water and the plants it sustains. For over a decade, she has been photographing in Finnish forest lakes, where the growth, bloom and eventual decay of water lilies unfold as powerful visions and quiet reflections. Alanen is joined by associate professor Susanna Pettersson and architect and professor Juhani Pallasmaa to discuss her photographic works.

Urbana möten. Finsk konst från 1900-talet Huvudutställning vintern 2018-2019 är Urbana möten - finsk konst från 1900-talet. I den omfångsrika helheten granskas flyttningsrörelsen och urbaniseringen under 1900-talets första årtionden - människornas liv och vardag. Utställningen ger en mångsidig bild med verk ur Finlands Nationalgalleris samlingar som sällan visats. Den mångfasetterade utställningen gör en djupdykning i intressanta förändringar i samhället och människans vardag från 1910-talet till 1980-talet. Temana är bl.a. mode, kafeer och restauranger, nattliv, filmer och scenkonst - samt stadens liv och vardag i allmänhet. Bekanta stadsvyer främst från Helsingfors, men också från Åbo och Tammerfors ingår också. Publikationen innehåller sex artiklar och omkring 230 bilder av konstverk från över 80 konstnärer, såsom Marcus Collin, Marjatta Hanhijoki, Reino Harsti, Juho Karjalainen, Helmi Kuusi , Marjo Lahtinen, Tuulikki Pietilä, Helene Schjerfbeck och Elga Sesemann. Texter i publikation av Finlands Nationalgalleris chef för samlingsförvaltningen Riitta Ojanperä, författare, FD Agneta Rahikainen, museichef Susanna Pettersson, intendent Anna-Maria von Bonsdorff och amanuens Anu Utriainen. Publikationen utkommer på svenska, finska och engelska.

Turun taidemuseo on julkaissut laajan, uutta tutkimuksellista tietoa sisältävän teoksen Turun taidemuseo – Åbo konstmuseum (2018), jonka aiheena on Turun taidemuseon historia ja kokoelmat. Julkaisu valottaa Suomen vanhimpiin kuvataideinstituutioihin kuuluvan Turun taidemuseon toimintaa tuoreista näkökulmista. Julkaisun mielenkiintoisista artikkeleista vastaavat alan johtavat asiantuntijat. Turun taidemuseon kokoelmien muodostumista, erityispiirteitä ja avainteoksia tarkastelee Ateneumin johtaja, dosentti Susanna Pettersson. Museon kansainväliseen näyttelyohjelmistoon pureutuu puolestaan taidehistorioitsija, FT Hanna-Leena Paloposki. Historiaa vetävästi kirjoittava dosentti Teemu Keskisarja kertoo taidemuseon rakennuttaneiden liikemiesveljesten Ernst ja Magnus Dahlströmin elämästä ja afääreistä. Museon historian yleisesittelystä vastaa Turun taidemuseossa työskennellyt FM Anna Franck ja museon lähihistoriaan ja nykyhetkeen luo oman katsauksensa Turun taidemuseon johtaja Kari Immonen. Julkaisu on koottu eri lukijaryhmien intressejä ajatellen, niin että se palvelee niin museovierasta kuin taiteentutkijaa. Runsas kuvitus keskittyy laadukkaisiin teoskuviin ja kiinnostaviin arkistolöytöihin. Lisäksi mukana on myös yleisöltä saatuja kuvia. Kauniin taiton on tehnyt moneen kertaan palkittu graafikko Minna Luoma / Candy Graphics ja toimitustyöstä on vastannut amanuenssi Mia Haltia. 320-sivuinen julkaisu on suomen- ja ruotsinkielinen. Julkaisu on saatavilla Turun taidemuseon museokaupasta. Julkaisua ovat tukeneet FILI – Kirjallisuuden vientikeskus, Svenska Kulturfonden ja Turun Taidemuseon Ystävät ry.

Hur växer design fram? Hur arbetar formgivare och producenter? Nationalmuseums restaurang i Stockholm är ett nytt offentligt vardagsrum och en undersökande, taktil utställning av samtida design. Inredningen är resultatet av ett konstnärligt samarbetsprojekt kallat NM& under ledning av Matti Klenell, Carina Seth Andersson, Gabriella Gustafson, Mattias Ståhlbom och Stina Löfgren. Tillsammans med ett 30-tal formgivare och ett 20-tal producenter har de ritat och producerat möbler, armaturer, utsmyckningar samt bruksföremål för det dukade bordet. Den här rikt illustrerade boken är berättelsen om hur det gick till.

How do designs evolve? How do designers and producers work? Nationalmuseum's restaurant in Stockholm is a new public living room and an explorative, tactile exhibition of contemporary design. The interior is the result of an artistic collaboration titled NM& led by Matti Klenell, Carina Seth Andersson, Gabriella Gustafson, Mattias Ståhlbom, and Stina Löfgren, who have worked with around thirty designers and twenty producers to create furniture, light fittings, and objects for the table. This richly illustrated book is the story of how it all came about.

Adel Abidin (s. 1973 Bagdadissa) on kansainvälisesti tunnettu nykytaiteilija, joka asuu Helsingissä ja Ammanissa. Tämä näyttelyluettelo liittyy Abidinin yksityisnäyttelyyn Ateneumin taidemuseossa. Abidinin työlle on luonteenomaista vahva sosiaalinen eetos. Hän käsittelee teoksissaan vaikeita kysymyksiä, kuten identiteettiä, syrjintää, sotaa, historiaa ja sen manipulointia. Hän käyttää usein huumoria ja sarkasmia, mutta pohjimmiltaan hänen teoksensa ovat syviä, vakavia ja jopa synkkiä. History Wipes -kirjassa Abidin haastaa meidät katsomaan muistojamme ja niiden monitulkintaisuutta. Kirjan kirjoittaja, museonjohtaja Susanna Pettersson toteaa tekstissään: “Tämä artikkeli käsittelee muistamista ja unohtamista. Menneen ja nykyisen rakentamista. Sekä tulevaisuuden toivoa.”