Tove Thage

Modefotografiet er et ubehandlet felt i dansk mode- og fotografihistorie. Bogen om dansk modefotografi 1910-2010 skrevet af Tove Thage, der er kunst- og kulturhistoriker med fotografi som speciale, er den første bog om de danske modefotografers billeder af moden og deres epokegørende bidrag inden for hele modefeltet. Bogen præsenterer for første gang et samlet udvalg af danske modefotografier gennem 100 år. Modefotografi er indbegrebet af elegance, luksus og forførelse. Vi oplever moden gennem synet, gennem billeder, som kalder på endnu en sans, nemlig berøringen. Dette forhold skaber et unikt fotografisk univers, et stykke scenografi, der på én gang er både visuelt og materielt. Modefotografiet er per definition avantgarde, men underlagt konsumerisme og placerer sig derfor i feltet mellem reklame og kunst. Det er både håndværk og åndværk, idet fotografen ligesom kunstneren må have en fornemmelse for både tidsånd og fremtid. I Dansk modefotografi i 100 år bringes interviews med fotografer og fotomodeller og naturligvis mængder af dragende, artistiske og til tider provokerende fotografier fra perioden. Kildematerialet er indhentet hos både private ejere og fra de offentlige samlinger.

Den første præsentation af det tidligste danske kunstfotografi, pictorialismen: en flertydig, stemningsfuld, intim symbolistisk billedverden skabt i perioden 1890 til 1920. Bogen er resultat af flere års forskning i en overset periode af dansk fotografihistorie. Pictorialismen betegnes som fotografiets ’anden fødsel’ i kraft af fotografernes seriøse, kunstnerisk bevidste beskæftigelse med mediet. Det var en generation af kunstnerisk ambitiøse fotografer med høje idealer og passion for fotografi. I et internationalt miljø arrangerede de udstillinger i ind- og udland, og i de fotografiske amatørklubber skolede de sig selv og opsøgte den nyeste viden om mediets teknologi og æstetik. "Pictorialisterne. En fotografisk kunst uden for akademierne" afdækker et overset kapitel i den danske fotografihistorie og fremlægger pictorialisternes seriøse og bevidste arbejde med fotografiet, deres tanker om dets egenart og kunstneriske potentiale – med deres egne ord. I bogen gengives 45 repræsentative eksempler på pictorialisternes fotografier, og den afsluttes med et essay af grafiker og fotograf Eli Ponsaing om fotografi som grafik og kunst. Tove Thage (f. 1950), mag.art og cand.mag, fotografihistoriker og forfatter til bøger og essays om dansk foto- og kunsthistorie baseret på kildestudier i danske samlinger og arkiver.

159 fotografier viser os lige så mange øjeblikke af Herman Bangs liv fra 1870´erne til og med 1911. For første gang samles de vekslende udtryk, han selv ønskede at fastholde for samtid og eftertid. Som ramme om de fotografiske portrætter tegner bogens forfattere i deres tekster lige så afvekslende portrætter af Bangs alsidige virksomhed, hans forfatterskab, omgangskreds, homoseksualitet, rejser, oplæsninger, teaterarbejde, journalistik. I bogens efterskrift sætter Tove Thage de 159 øjeblikke i fotografihistorisk perspektiv. En del af fotografierne kunne i årtierne omkring 1900 købes i almindelig handel af Herman Bangs store publikum.