Bertolt Brecht

This volume contains Brecht’s post-1950 adaptations of world dramatic classics for the Berliner Ensemble. Brecht’s remodeled versions show all of the great dramatist’s characteristic preoccupations: hatred of personal greatness, admiration of the people and hatred of war unless waged on behalf of the people who, to him, were the embodiment of wisdom and good sense. The Tutor is a 1950s adaptation of an 18th century play by J. M. R. Lenz and is a savage portrait of the subservience of German intellectuals and schoolmasters to the whims of the rich and powerful. Coriolanus is an unfinished adaptation of Shakespeare’s play, using the Roman story to reflect Marxist theories of class struggle. Don Juan, a collaborative adaptation of Molière’s play, redefines the charming social parasite as both a ridiculous egoist and an example of a dangerously attractive, theatrically mythic personality type. The Trial of Joan of Arc at Rouen adapts a radio play by Anna Seghers which was based on the original records of the trial of Joan of Arc. Trumpets and Drums is an adaptation of Farquhar’s 18th century Restoration comedy The Recruiting Officer, which transfers the action to the American Civil War and introduces comments on imperialism and colonial conquest.

Historier om herr Keuner är en samling korta berättelser och anekdoter, aforismer och kommentarer om politik, vardagsliv och livet i exil. Från 1930 till sin död 1956 skrev Brecht ned dessa ironiska porträtt av sin tid samtidigt som han ”bytte land oftare än han bytte skor”. Den kvicke och underfundige herr Keuner har betraktats som ett självporträtt av författaren. Bertolt Brecht (1898–1956) är en av 1900-talets mest framstående dramatiker och diktare. Han skrev bland annat Tolvskillingsoperan, Mor Courage och hennes barn, Den goda människan från Sezuan, Galileos liv och Den kaukasiska kritcirkeln. Brecht var en glödande antifascist och sedan nazisterna kom till makten i Tyskland 1933 tvingades han flacka omkring i Europa, ibland bara ett steg före Hitlers arméer. Han tillbringade en del av andra världskriget i Los Angeles och blev förhörd inför representanthusets ökända utskott för ”oamerikansk verksamhet”.

Described by Brecht as 'a gangster play that would recall certain events familiar to us all', The Resistible Rise of Arturo Ui is a witty and savage satire of the rise of Hitler – recast by Brecht into a small-time Chicago gangster's takeover of the city's greengrocery trade. Using a wide range of parody and pastiche – from Al Capone to Shakespeare's Richard III and Goethe's Faust – Brecht's compelling parable continues to have relevance wherever totalitarianism appears today. Written during the Second World War in 1941, the play was one of the Berliner Ensemble's most outstanding box-office successes in 1959, and has continued to attract a succession of major actors, including Leonard Rossiter, Christopher Plummer, Antony Sher and Al Pacino. This version, originally translated by George Tabori, has been revised by leading Scottish playwright Alistair Beaton.

'Alle meine Gedichte sind durch die Wirklichkeit angeregt und haben darin Grund und Boden. Von Gedichten au der Luft gegriffen, halte ich nichts', schreibt Goethe im September 1823 an Eckermann. Gelegenheit, so will man meinen, macht Poesie. - Brechts lyrisches Werk ist in der deutschen Literaturgeschichte allenfalls mit dem Goethes vergleichbar, und zwar sowohl quantitativ, aber vor allem qualitativ. Alle lyrischen Spielarten waren Brecht von Jugend an vertraut, zahlreiche seiner über zweitausendfünfhundert Gedichte von der Hauspostille bis zur Bukower Elegien sind Meisterwerke von bleibendem Rang. Siegfried Unselds Auswahl der hundert wichtigsten Gedichte ist subjektiv, ist die des Verlegers und Kenners des Brechtschen Werks seit vielen Jahrzehnten.

O Woher kommt unser Wasser? O Ist Wasser magisch? O Was ist Licht? O Was ist Energie? O Was sind Neutrinos? O Wo sind die Neutrinos? O Was sind Bosonen? O as sind virtuelle Teilchen? O Was ist der Urknall? O Was sind Schwarze Löcher?

Brecht presents the vivid and changing scene of Hitler's war machine. There is a worker who only mumbles "Heil Hitlers" and a S. A. man whose suspicion of him is enough to mark him for life. There is an assaulted Jew who did no wrong and a judge who has a tragic inclination to be just. There are a mother and father who have good cause to fear that their son has informed on them. The war machine moves across Europe, bringing ruin and misery everywhere.

'Diese 'Hauspostille' ist ', schreibt Bertold Brecht in der Einleitung, 'für den Gebrauch der Leser bestimmt. Sie soll nicht sinnlos hineingefressen werden. Die erste Lektion wendet sich direkt an das Gefühl des Lesers. Es empfiehlt sich, nicht zuviel davon auf einmal zu lesen. Die zweite Lektion wendet sich mehr an den verstand. Die dritte Lektion durchblättere man in den Zeiten der rohen Naturgewalten. Die vierte Lektion ist das Richtige für die Stunden des Reichtums, das Bewußtsein des Fleisches und die Anmaßung.'

Described by Brecht as 'a gangster play that would recall certain events familiar to us all', Arturo Ui is a witty and savage satire of the rise of Hitler - recast by Brecht into a fictional, small-time Chicago gangster's takeover of the city's greengrocery trade in the 1930s. The satirical allegory combines Brecht's Epic style of theatre with black comedy and overt didacticism. Using a wide range of parody and pastiche - from Al Capone to Shakespeare's Richard III and Goethe's Faust - Brecht's compelling parable continues to have relevance wherever totalitarianism appears today. Written during the Second World War in 1941, the play was one of the Berliner Ensemble's most outstanding box-office successes in 1959, and has continued to attract a succession of major actors, including Leonard Rossiter, Christopher Plummer, Antony Sher and Al Pacino. This version of The Resistible Rise of Arturo Ui is by Canadian theatre academic Jennifer Wise.

Arguably Brecht's greatest play, A Life of Galileo charts the seventeenth century scientist's extraordinary fight with the church over his assertion that the earth orbits the sun. The figure of Galileo, whose ‘heretical’ discoveries about the solar system brought him to the attention of the Inquisition, is one of Brecht’s more human and complex creations. Temporarily silenced by the Inquisition’s threat of torture, and forced to abjure his theories publicly, Galileo continues to work in private, eventually smuggling his work out of the country. Brecht's beautiful depiction of the explosive struggle between scientific discovery and religious fundamentalism is captured masterfully in this new translation by RSC writer-in-residence, Mark Ravenhill.

Er politisk handling og radikal endring mulig? Hvordan veier man et enkelt liv mot flertallets overlevelse? Bertolt Brechts Fatzer(1926-ca 31) og Avgjørelsen (1930) stiller mennesker under ekstreme omstendigheter overfor slike politiske og moralske dilemma. I Avgjørelsen, som Brecht skrev sammen med komponist Hanns Eisler, vender fire agitatorer hjem fra illegal innsats for kommunistisk revolusjon. De har tatt livet av den siste i følget, og i stykket lar de koret bedømme hvorvidt de kan frikjennes for sin handling. I dag truer opplevelsen av avmakt troen på at endring er mulig. På komplekst vis tar Brecht opp spørsmål som er fundamentale også i et moderne liberalt samfunn og en tid av globale systemkriser. Tore Vagn Lid har oversatt stykket til norsk og har skrevet en fyldig innledning.

Er politisk handling og radikal endring mulig? Hvordan veier man et enkelt liv mot flertallets overlevelse? Som i stykket Avgjørelsen (1930), stiller Bertolt Brecht i Fatzer (1926-ca 31) mennesker under ekstreme omstendigheter overfor slike politiske og moralske dilemma. Anført av lederen Johann Fatzer, har fire soldater desertert fra en desperat og tapende frontlinje under 1. verdenskrig. Fra sitt trange skjulested venter de på en sosialistisk omveltning. Forløsningen lar vente på seg, og sulten blir uutholdelig. Ventingen blir til en kamp om livet. Brechts arbeid med "egoisten Johann Fatzer" ble aldri ferdig. Men fragmentene inviterer til å tenke videre: Er en virkelig og varig politisk mobilisering mulig i en tid preget av selvrealisering og sosial forvitring? Tore Vagn Lid har oversatt stykket til norsk og har skrevet en fyldig innledning. Fatzer er en rekonstruksjon basert på etterlatte manuskripter og dermed et helt nytt stykke av Bertolt Brecht.

Text und Kommentar in einem Band. In der Suhrkamp BasisBibliothek erscheinen literarische Hauptwerke aller Epochen und Gattungen als Arbeitstexte für Schule und Studium. Der vollständige Text wird ergänzt durch anschaulich geschriebene Kommentare.

"Eine gehörige Portion historisches Haschisch." Flauberts prunkprächtiger Roman Salambo in der "makellosen" (FAZ) Übersetzung von Petra-Susanne Räbel. "Haben Sie schon Salambo gelesen? Diese Frage eröffnet heutzutage jedes Gespräch. Was mich betrifft, ich habe es erst zweimal gelesen. Ich träume des Nachts davon, und mein Herz ist von dieser geheimnisvollen Tochter Hamilkars hingerissen, von dieser göttlichen Jungfrau, Priesterin der Tanit, die aus Liebe zu dem Söldnerführer stirbt, aus Entsetzen über seine Folterungen, und die ihren schönen Verlobten Narr'Havas verschmäht. Vor meinen Augen wirbeln riesige Paläste, die ganze gigantische Architektur, durcheinander unter dem Jubel dieser wilden Ungeheuer, die mit Zivilisation besudelt sind ... Die guten Seelen, die braven Bürger rufen mir zu ,Wie muss Ihnen das gefallen! - Weil es schrecklich ist, nicht wahr?' Nein, es gefällt mir, weil es schön ist", beschrieb Hector Berlioz sein Leseerlebnis mit Flauberts gewaltigem historischem Roman. Der hatte nicht weniger erwartet, wie er den Goncourts verriet: "Wissen Sie, was mein ganzer Ehrgeiz ist? Ich will, dass sich ein intelligenter Mensch für vier Stunden mit meinem Buch einschließt, und ich werde ihm eine gehörige Dosis historischen Haschisch verpassen." "Seinem Kritiker Sainte-Beuve teilt Flaubert über Salambo mit: ,Ich wollte eine Fata Morgana fixieren, indem ich die Technik des modernen Romans auf die Antike anwandte, und ich habe versucht, einfach zu sein. Lachen Sie, soviel Sie wollen. Ja, ich sage einfach, nicht nüchtern. Nichts ist komplizierter als ein Barbar.' ... Die Barbarei ist Flaubert auch ein Spiegel der eigenen Epoche. Im Gewand des Antikenromans eine scharfe Kritik am Zeitgeist. Endlich eine punktgenaue Übersetzung von Flauberts prunkprächtigem Roman Salambo auf Deutsch", lobt Stefan Zweifel, in der Neuen Zürcher Zeitung. Gustave Flaubert "Salambo". Die hochgelobte Übersetzung von Petra-Susanne Räbel kostete früher in Halbleinen 29,95. Jetzt gibt es die kompletten 414 Seiten als Neuausgabe mit Fadenheftung, Lesebändchen, in Ganzleinen. Nur bei uns.

Det gode mennesket fra Sichuan er et av Bertolt Brechts mest sentrale verk, sammen med blant andre Den kaukasiske krittsirkel, Mor Courage og barna hennes og Tolvskillingsoperaen. Stykket ble skrevet og omskrevet i perioden 1927-1943 og bygger på østasiatiske fabler. Her belyses evig tilbakevendende spørsmål om hva som kjennetegner et godt menneske, om det i det hele tatt finnes, og hva kjærlighet er. Kan det gode mennesket eksistere i en rå og brutal verden hvor alt dreier seg om å overleve fra dag til dag, og kan kjærligheten gro under slike forhold?